展厅设计中那些常用的艺术手法

象征手法：这种手法是文学中经常使用到的，可以使得空间更加的生动感人，经常使用的有比喻，包括明喻和暗喻，还有拟人、象征等，比如我们曾经学到的用海燕象征坚强无畏的革命先驱。
实景与借景相结合的手法：实景即我们直接可以看到的景，通常是实际生活的直接展示，如家具。壁画等等，这些物品的陈列，可布置成生活气息很浓的“样板间”。
错视空间：错视是我们在感应外部世界时经常遇到的一种情况，错视可以强化展示空间给人的视觉感受。
共享与包含手法：这种手法在展厅设计中也经常使用到，享与包含的手法其特点是小中有大、大中有小、外中有内、内中有外，你中有我、我中有你相互穿插交错，具有较大的流动性。
迷幻空间手法：这种设计手法的特点是追求神秘、奇特、给人一种光怪陆离、变幻莫测的感觉，是一种“违反”自然常态的空间手法，喜欢不走寻常路的客户可以使用这种手法。
作为展厅设计中重要的环节，空间设计包括整个空间的布局和规划，不同展品摆放区域的确定，空间 装饰效果的定义，所以这些都需要结合实际场地的面积大小、空间分布情况进行规划，做到空间的合理利用，且整体井然有序， 各区域又层次分明，区分明显。最终，展品与空间要融为一体，且空间还能起到突出展品的目的。
随着企业的发展，展厅设计也会发生更新，同时，因为展厅于企业是需要长期持续发挥作用的地方，因此在进行展厅设计时，尤其是选择材料时，既要考虑材料的持久耐用性和外观品质，同时还要考虑可能替换的需求，要便于更换。企业在展厅投入使用后，应该定期对展厅中所有物件进行检查保养，以保证持续的完美展示效果，当然这是后期的工作，不属于前期设计范畴。
除此以外，更重要的是要考虑自然采光，毕竟展品在自然光下的颜色是最正常也最容易被接纳的，应首先考虑对自然光源的充分利用。